巴黎女人無須追求時髦， 因為她本身就是時尚… Arsène Houssaye , 1869

19世紀下半業的歐洲，當王爾德與他的追隨者在不列顛島引領著"藝術只為藝術"的唯美主義， 法蘭西的沙龍裡知識份子們正談論起新興的流派- "印象畫派"。雷諾瓦、莫內、馬內等今日耳熟能詳的大師的作品中，在靜謐幽美的自然風景之外，亦將當時人們的生活文化，以及最引人入勝的”著裝時尚”細細描繪。2012年9月， 法國奧賽美術館以"印象派與時尚"(L’Impressionnisme et la Mode)為主題，將諸位大師筆下的” 當代時尚”在眾人眼前逐一回放。

時尚產業的當代輪廓於19世紀中期開始逐漸清晰，傳媒和行銷毫不意外地被大量運用，人們從報紙上得知春天百貨的新時裝上市時間，從平板引刷的雜誌、期刊、服裝目錄上得知最近流行的款式，這甚至造就了”素描畫家”(dessinateur)這項專業的大量人才需求，從事成衣產業的批發商、布料商去談生意時會不忘帶上布卡樣本，而早期的”高端品牌”也此時如雨後春筍般的冒出， 例如: 被廣泛認為是高級訂製服之父的查裡斯‧沃斯(Charles Frederick Worth)，於1858年創設Maison Worth，而他最聲名顯赫的顧客就是拿破崙三世( Napoléon III)的妻子- 歐仁妮皇后(Eugénie de Montijo)。

直至今日仍是法國報界權威的費加洛報(Le Figaro),  在當時報導巴黎春天百貨的新開幕。

由素描畫家繪製的服裝圖稿，後經由平版印刷在報紙等的刊物上傳播發散。

19世紀歐洲最美的兩個女人: 法國的歐仁妮皇后和奧匈帝國的伊莉莎白皇后(著名的茜茜公主)身穿由沃斯所設計的晚禮服。

第二帝國(le Second Empire,1852-70)時期的法蘭西，克里諾林裙撐(crinoline)為以歐仁妮皇后為首的上層階級所鍾愛，迅速成為當時的主流風尚。以腰部為中心，360度地擴大裙面以營造視覺上的華麗感。

James Tissot,  <